第42節

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投入其中，並在心中不斷地感慨——歌舞劇的復興時代要到了，一部精彩的影片往往能帶動一波風潮，如果說妮可.基德曼主演的《紅磨坊》是開端的話，那麼《芝加哥》無疑就是高.潮，這部歌舞片的娛樂型、歌舞觀賞性以及各演員的演技，乃至服裝、道具、場景等等，無一不是精緻華美，非常禁得起推敲。觀眾幾乎沒有任何障礙就被帶進了戲裡，隨著劇本的安排而情緒起伏，對於多段歌舞都有眼花繚亂、目不暇接的感覺。

“嗯，刪掉了女記者的獨唱。”布蘭特雷很快也有意識地忽略了洛克希的平庸外貌，用‘她很漂亮’說服自己入戲，現在他一邊看，一邊以評論家的身份在組織思路，“羅伯的改編無疑是非常成功的，這樣改節奏更緊湊，當然有個遺憾就是，除了理查以外，凱瑟琳和蕾妮都沒有拿到和音樂劇時長一樣的歌舞，對於歌舞愛好者來說是非常大的缺憾。”

此時，劇情已經進展到了洛克希的成名，以及她本人的獨舞《roxy》。不論是布蘭特雷還是瓊恩，都感興趣地坐直了身子——在之前的兩個唱段，《funny honey》和理查的獨唱《we both touched the gun》，蕾妮和珍妮弗的演法幾乎都截然不同，由於音樂劇和電影形式上的不一樣，也很難說到底誰的演技較強，當然，蕾妮的表演少了幾分氣勢，但在電影鏡頭藝術的修飾下，她的表演也可以說是獨具風味，起碼把洛克希性格的幾個層次也表現得很清楚，幾個微表情和小動作，也是可圈可點。而這正是音樂劇的洛克希所缺乏的表現空間——觀眾只能從一個泛泛的印象去描繪她的表演，但很難具體評述她演得好在哪裡。

隨著洛克希的獨白，音樂漸漸地響亮了起來，全黑的空間裡，只有洛克希和她的鏡子、燈光，略帶迷幻的氛圍中，蕾妮唱出了屬於她的《roxy》，她對著鏡子款款扭擺身軀，半帶了神經質地描繪著她的妄想。這一整首獨唱表現得無懈可擊，不論是導演羅伯、影評人羅傑還是製片人哈維.韋恩斯坦，都看得暗自點頭。

布蘭特雷也無法挑出蕾妮的毛病，但他肯定，自己絕沒有看珍妮弗演出時的興奮，蕾妮的表演挑不出毛病，只是……只是……

“珍妮弗的《roxy》更好。”帕特里又靠了過來低聲嘟囔，語氣相當肯定，甚至可以說是一語雙關。

布蘭特雷張開嘴，又閉上，過了一會，他低聲說。“嗯。”

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洛克希成名了，膨脹了，維爾瑪慌張了，絕望的她貢獻出了一段藝術生涯的高峰歌舞，《i can’t do it alone》，她的表現讓在場觀眾全都感到震撼，當表演結束以後，羅傑一邊看過場，一邊心不在焉地思忖，“聽說她為了不被人議論是替身代跳，直接剪短了頭髮，凱瑟琳的進取心讓人震撼，當然，她的美貌也是一樣。”

夜深了，洛克希懷著對未來的美好向往，躺在監獄的硬床上寫起了日記，而芝加哥還有許多不眠者，正享受著比硬床要高階得多的夜生活。在紙醉金迷、堆滿了上等食物的俱樂部裡，律師比利掛了電話，帶著笑容對女伴們敘述起了城裡剛發生的一場三重兇殺案。

“那是個女繼承人，你知道，菠蘿、梨子……反正都是些熱帶水果，她住在城裡北角的一處公寓……”

伴隨著他的敘述，場景切換到了豪華的公寓門廳，一個金髮女子穿著豪華的裘皮大衣，從門口快步走了進來。她的神色有一絲疲倦，一望即知，肯定是剛從宴會中回來。

電影院裡起了小小的騷動，就像是有誰往觀眾們頭頂淋了一盆冷水，氣氛一下顯得驚愕和清醒。布蘭特雷、帕特里和瓊恩、哈利，都在一瞬間就支起了身子，恨不得能按下暫停，把這一幕看得更加清楚。

導演羅伯.馬歇爾是個非常有審美眼